審査員

つくり手の創作意欲を掻き立てるシズル感に近いものを “prototype”というテーマから感じています。さまざまな側面を持つテーマだからこそ明確な理想像はなく、審査員の立場から見ても、今回のコクヨデザインアワードはどんな作品が出てくるのか予想もつきません。
それだけに、作者それぞれのテーマに対する解釈やコンセプト設定がとても重要になってきます。
“prototype”はアイデアの第一歩であり、未来へのベクトルを指し示すものですが、我々が望むのは試作品や未完成のものではありません。完成形に近付けていくなかで、作者が常に手を動かしながら試行錯誤した軌跡。
そういったものが作品に表現されていると嬉しいですね。

“prototype”とは、あらゆるものにおける原型です。
例えば、一枚の紙。そこに文字を書けば手紙になり、物語を描けば小説になる。複数の紙を重ねて綴じれば、それがノートの“prototype”になります。世の中にあたりまえに存在するものの原点を紐解き、「なぜこの形になったのか」を改めて考えてみてください。既成概念を覆した先に新たな“prototype”が見えてくるはずです。
グローバル化や多様性の波が広がっていく21世紀に必要とされる“prototype”はどんなものなのか。これからの創作の未来をかたち作る、その原型を見せてほしい。今回のコクヨデザインアワードのテーマには、そんな思いも込められています。

“prototype”という言葉だけを切り取ると、未完成な姿を想像しがちですが、今年のコクヨデザインアワードは自分なりの表現を突き詰めた完成度と、そのプロセスが問われる場だと思っています。
デザイナーにとって、アイデアやイメージを頭の中で形にしていく最初の作業は一番の醍醐味です。誰のためのものなのか、何のためのものなのか。デザインを通して伝えたい自分の想いも含めて、ものが出来上がるまでのプロセスにフォーカスすることで、よりオリジナリティのある新しい発想を生み出すことができるはずです。
「こんなものがあったらいいな」というパーソナルな視点を大切に、デザインの楽しさを素直に表現した作品との出会いを楽しみにしています。

今回のテーマにおいて重要なのは、“prototype”をつくることではなく、その存在意義といかに向き合えるか、だと思っています。
既存の製品に少しずつ改良を加えてより良いものを目指すことは、ものづくりをする上で非常に大切なこと。その過程のなかで常に存在しているのが“prototype”です。どこまでいっても100％の完成形はなく、自分の手を離れた後も必ずどこかに余白が残ります。
さまざまな人たちの手でブラッシュアップされていく未来を想像しながら、その根底となる指標をいかに生み出すか。
思わず心が震えるような、新しい可能性を秘めた“prototype”の提案をお待ちしています。

生み出したデザインが、社会のなかでどんな波紋を広げていくのか。ここ数年のコクヨデザインアワードのテーマと大きく違うのは、望まれるものを“与える” 提案ではなく、その先にどんな景色が広がっていくのか？そんな、受け手側の想像力を“引き出す”提案を求めている点だと思います。
そういった意味で、今回のコンペで求めているのは、人の心に一石を投じるような「新しい原型」。デザインは分かりやすさも大切ですが、“prototype”というテーマの上では、想像の起点になるような未知の部分が大切です。
「いいね」という単なる賛同だけでなく、「おや？」と足を止めて考えてみたくなるような不思議な引力を持つ作品と出会えたら。我々をいい意味で混乱させてくれる提案を期待しています。